布拉格之戀影評(píng)

　　布拉格之戀影評(píng)（一）

　　高中時(shí)看雜書，發(fā)現(xiàn)很多人喜歡用"生命中不能承受之輕"這個(gè)莫名其妙的短語(yǔ)。覺(jué)得這幾個(gè)字這么擺在一起，很神奇，但不明出處。大學(xué)時(shí)垂涎三尺看著中文系學(xué)兄滿架滿床詩(shī)書，發(fā)現(xiàn)了這個(gè)名字，也知道了一個(gè)叫作米蘭·昆德拉的捷克人，又是寫小說(shuō)，又是作電影，又是玩爵士，一專多能的樣子。讀來(lái)真是不錯(cuò)，雖然那時(shí)還有些似懂非懂。就是被文字給擊中了，就像讀《百年孤獨(dú)》的第一句話就無(wú)可就藥癡迷上加西亞·馬爾克斯，翻遍他所有能找到的文字一樣。后來(lái)遍尋那個(gè)北方城市所有的書架，收集這個(gè)捷克人所有的書，還在校園小徑狹路相逢一個(gè)學(xué)兄，與他辯論為什么喜歡或者不喜歡米蘭·昆德拉的問(wèn)題。那時(shí)還沒(méi)有機(jī)會(huì)看到這個(gè)電影。

　　在電影學(xué)院觀片室的幽暗里帶著耳機(jī)看《布拉格之戀》（the unbearable lightness of being）的感覺(jué)，刻在心底很深的地方。除了影像，專注的感覺(jué)與坐在電影院里的質(zhì)量別無(wú)二致。沒(méi)有把電影與小說(shuō)作太多的比較，實(shí)際上電影無(wú)法承載那么沉重的抽象的哲學(xué)意義。就像愛(ài)森斯坦無(wú)法把《資本論》搬上銀幕。

　　已經(jīng)聽很多人批判電影拍沒(méi)了小說(shuō)里的深刻意韻，好萊塢欲蓋彌彰的痕跡太濃。親眼看見那些玄妙拗口又才氣橫溢的詞句變成了一個(gè)通俗的愛(ài)情肥皂劇，政治和哲學(xué)意義成為虛化的背景，有一點(diǎn)失望。后來(lái)慢慢喜歡這個(gè)通俗愛(ài)情故事，在東歐韻味的音樂(lè)里迷醉了?？偸强锤赀_(dá)爾和費(fèi)里尼，還是有些疲累的。電影靠什么，打動(dòng)觀者或高雅或低俗的心罷了。不管陽(yáng)春白雪還是下里巴人，對(duì)愛(ài)情、幸福這類詞的渴念是一樣的。托馬斯與特麗莎，特麗莎與薩賓娜，托馬斯與薩賓娜，薩賓娜與弗蘭茨，托馬斯與無(wú)數(shù)女人，特麗莎與偶遇的男子……雙雙對(duì)對(duì)或者孤孤單單，都掙扎在愛(ài)和情欲里。意識(shí)在忠實(shí)與背叛，自省與惶惑中游走，輕與重的問(wèn)題伴隨始終。有關(guān)于時(shí)代的困惑，也有超越時(shí)代的思索。

　　靈魂在肉體上方默默注視，肉體卻服從本體的需要。所以才有托馬斯永遠(yuǎn)的不忠和特麗莎永遠(yuǎn)的苦痛。薩賓娜雖然也需要情感的歸宿，卻仍然選擇了自由和繼續(xù)背叛。當(dāng)一切沉重的思考迷惘得無(wú)從著落，就變得生命中不能承受之輕，而同時(shí)仍感到生命中不能承受之重。

　　《布拉格之戀》編劇之一讓-克洛德·卡里耶從1968年就認(rèn)識(shí)昆德拉，應(yīng)該會(huì)從語(yǔ)詞掩蓋下摘出情節(jié)來(lái)。這個(gè)故事編得還不算糟糕。

　　一切遭到壓抑的時(shí)候，托馬斯無(wú)論是道貌岸然站在手術(shù)臺(tái)邊，還是被放逐擦玻璃，都尋機(jī)與各類女子尋歡作樂(lè)。此時(shí)的自制力，遠(yuǎn)不及拒寫認(rèn)罪書堅(jiān)定。這樣的堅(jiān)定，讓他對(duì)特麗莎的背叛看起來(lái)不那么可惡。

　　丹尼爾·戴·劉易斯冰藍(lán)色幾乎透明的眼睛，狡黠著放蕩著憂郁著，魅力十足，四處搜尋獵物?！都冋婺甏防?，滿臉滄桑的劉易斯孤獨(dú)坐在情人窗下，任由窗簾隨風(fēng)飄蕩，窗子由開向關(guān)，起身默默離去。另一種詮釋?？上裁廊缁ǖ囊辽悹枴ぐ⒓涯輿](méi)有享受到忠貞一世的愛(ài)情，真實(shí)的劉易斯只是比托馬斯收斂一點(diǎn)而已。

　　薩賓娜則永遠(yuǎn)戴著黑色男式禮帽，保持自由和遺世獨(dú)立。清楚記得薩賓娜說(shuō)：我不是反對(duì)共產(chǎn)主義，我只是反對(duì)媚俗。我們都反對(duì)媚俗，可媚俗恰恰是人類無(wú)法避免的一個(gè)部分。沒(méi)有人能逃脫人類與生俱來(lái)的宿命。我們永遠(yuǎn)生活在悖論中，永遠(yuǎn)在探索無(wú)法解答的問(wèn)題。

　　她在瑞士收到寫有托馬斯夫婦噩耗的信，淚流滿面。終結(jié)了三個(gè)人曖昧不明卻真實(shí)可觸摸的關(guān)系。電影名字的另一個(gè)中文譯法是《沉重浮生》，這個(gè)并不高深的俗世浮生，只是因?yàn)檫@樣的世界而沉重。

　　特麗莎，永遠(yuǎn)像一只乖巧純真容易受傷的小鹿，哀傷地絕望地愛(ài)著托馬斯。她說(shuō)：下次你再去找那些女人，帶著我去行嗎？我?guī)湍憬o她們脫衣服。無(wú)望至此，直教人無(wú)奈嘆息。

　　朱麗葉特·比諾什的美麗，在這里展露無(wú)遺?！端{(lán)色》里面的茱麗，已經(jīng)被賦予太多沉重的意義，不屬于俗世，只可遠(yuǎn)觀。此處的特麗莎，在陽(yáng)光草地上讀書，在游泳池里魚般滑行，都是屬于塵世的有血有肉的純美少女。有人說(shuō)，比諾什像春天里的第一口雪糕。她的美既是天生麗質(zhì)，又像一架經(jīng)過(guò)精心設(shè)計(jì)的復(fù)雜的裝置，鐘擺在上面弧形的擺動(dòng)，左側(cè)是古典的歐洲，右側(cè)是**在深淵上的歐洲。

　　特麗莎對(duì)托馬斯，起初只是單純的愛(ài)和依賴。變故讓她內(nèi)心的力量驚醒。不顧一切對(duì)著蘇軍的槍口拍照時(shí)，只身離開托馬斯時(shí)，她已經(jīng)長(zhǎng)大了。

　　好在兩個(gè)人終于有過(guò)一段無(wú)欲無(wú)求的日子，桃源仙境里與寵物豬狗做伴的日子。就像很多年前看了電視劇就把陳曉旭認(rèn)作林黛玉一樣，覺(jué)得特麗莎似乎就是比諾什的樣子了。

　　電影曾經(jīng)引起惡評(píng)如潮。很多批評(píng)家對(duì)公開出現(xiàn)在小說(shuō)里的敘述者的"缺失"感到遺憾，還探討昆德拉小說(shuō)的"不可改編性"，探討文學(xué)敘事與電影敘事是否有同一性。記得一次bbs上的討論，多數(shù)人都對(duì)文學(xué)作品改編的電影嗤之以鼻，認(rèn)為它難以傳達(dá)出小說(shuō)的神貌。

　　看施隆多夫的《錫鼓》時(shí)，只有看見君特·格拉斯小說(shuō)《鐵皮鼓》中奧斯卡的驚喜，沒(méi)有太多不適。既然是改編，又何必一定沿著一條老路走到黑呢。后來(lái)恰好看見一個(gè)叫作帕·卡特里斯的美國(guó)人寫的《生命中不能承受之輕：從不同視角看電影改編》。帕·卡特里斯提到了小說(shuō)與電影中"跨距離"的概念，即敘事意義上焦距層次上的轉(zhuǎn)換。而另一概念"零度焦距"，指不定焦于某一具體人物。這與熱奈特的距離概念有關(guān)，指故事與讀者（觀者）之間的喻意距離，敘事者存在越明顯，讀者/觀者與故事間的距離也就越大。二者相比，小說(shuō)中體現(xiàn)的距離比電影中大得多。因?yàn)殡娪爸袛⑹抡呤侨笔У?。?a href=http://costaricadining.com/pifu/toumingpf/371.html target=_blank class=infotextkey>小說(shuō)中時(shí)時(shí)跳出來(lái)夾敘夾議的敘事者起了很大的間離作用。

　　其實(shí)這篇文章里，印象最深的是他討論影片的音樂(lè)，捷克作曲家利奧什·雅那切克的《童話：第三樂(lè)章》里的小提琴協(xié)奏曲。一直鐘情捷克的音樂(lè)，因?yàn)槔サ吕?a href=http://costaricadining.com/pifu/toumingpf/371.html target=_blank class=infotextkey>小說(shuō)里描述的捷克民族的載歌載舞，歌舞中的突發(fā)愛(ài)情（小說(shuō)《玩笑》里），更重要因?yàn)榻菘俗髑宜姑浪堑摹段譅査吆印?，驟然一聽，驚艷的感覺(jué)一直難忘，于是開始了四處搜尋的歷程并幸運(yùn)得逞。有些音樂(lè)會(huì)忽然間在人生的某個(gè)瞬間打動(dòng)你，就像你不知道自己聽薩拉薩蒂的《流浪者之歌》會(huì)忽然落淚。

　　就像遭遇米蘭·昆德拉故弄玄虛說(shuō)的“利多斯特（litost）”：一個(gè)人突然洞察自身的悲慘而產(chǎn)生的一種極度痛苦。

　　看了文章的第二天，就在學(xué)校門口的路上買到了雅那切克弦樂(lè)四重奏的cd，覺(jué)得很奇妙。后來(lái)看見李皖寫的《向雅那切克致敬》的文章。音樂(lè)披上世俗外衣，表述方式開始平俗，這，似乎也沒(méi)什么可抱怨的。時(shí)代使然。

　　影片使用了捷克導(dǎo)演詹·尼梅克的資料鏡頭，就是蘇軍坦克（1968年8月20日和21日）入城那段，著名的“布拉格之春”。當(dāng)時(shí)尼梅克正與約瑟夫·斯克沃萊吉拍攝的一部關(guān)于布拉格的紀(jì)錄片，名為《布拉格清唱?jiǎng)　罚?968年）。影片還使用了曼·雷和比爾·布蘭蒂的攝影素材。

　　捷克新浪潮電影導(dǎo)演賈洛米爾·吉里斯1968年曾經(jīng)改編了米蘭·昆德拉的《玩笑》，可惜沒(méi)有機(jī)會(huì)見到。

　　“人們想成為未來(lái)的主人的唯一理由就是要改變過(guò)去”，米蘭·昆德拉在《笑忘錄》里說(shuō)。要命的是這個(gè)人太聰明而且很刻薄，象巫師一樣，總是一刀正中要害。電視里channel[v]臺(tái)循環(huán)播放王菲有一搭沒(méi)一搭的《笑忘書》，一看即知作詞者大約某天看到了《笑忘錄》的封面。幾乎是個(gè)完全小資手冊(cè)。10年前出現(xiàn)的電影《生命中不能承受之輕》，只是"庸俗化了"的先聲而已。也許此時(shí)，已經(jīng)沒(méi)有人愿意把它拍成一個(gè)哪怕更庸俗的東西，因?yàn)殛P(guān)注這種小說(shuō)的人并不多了。

　　米蘭·昆德拉在《笑忘錄》里說(shuō)，"我們寫書的理由是我們的孩子們根本就不屑一顧。我們轉(zhuǎn)向一個(gè)匿名的世界，是因?yàn)槲覀兿?a href=http://costaricadining.com/gushi/qinggangs/2892.html target=_blank class=infotextkey>自己妻子談話的時(shí)候他們充耳不聞。"那年我為了《生命中不能承受之輕》，拿《生活在別處》與人互換，結(jié)果各自都痛心不已。后來(lái)，書的前主人刻了一個(gè)小石頭給我，作為永久紀(jì)念。將它別在一件紅色外衣上畫的嘴斜眼歪的韓國(guó)逃學(xué)頑童旁邊?？偸怯腥藛?wèn)我：那上面寫的什么？仔細(xì)看，然后哈哈大笑：生命中不能承受之輕？太搞笑了吧？然后我也笑。有什么辦法呢，就是覺(jué)得這個(gè)小石頭和這個(gè)小孩和這件衣服很協(xié)調(diào)。

　　該片被評(píng)為1988年美國(guó)十佳影片之一，獲戛納電影獎(jiǎng)。

　　布拉格之戀影評(píng)（二）

　　在這部彩色影片《布拉格之戀》拍攝之前，整個(gè)國(guó)際電影界都在為米蘭昆德拉的此小說(shuō)能否成功編制成為一部有效視聽作品論爭(zhēng)不休。1988年菲利普考夫曼終于一試牛刀，一口氣拍攝成了這一部由米蘭昆德拉原創(chuàng)《生命不能承受之輕》的電影。文字二十余萬(wàn)字改創(chuàng)成了一部171分鐘的藝術(shù)電影，可以算是長(zhǎng)片了。觀眾應(yīng)當(dāng)能夠看得出來(lái)，拍攝后的《布拉格之戀》可能是八九十年代歐洲社會(huì)最好看的言情影片之一。至少不能單純的以為，這部歐洲意義上的《布拉格之戀》屬于絕對(duì)迎合了美式好萊塢的東西。因?yàn)槲覀兗航?jīng)從電影的畫面當(dāng)中看到了，《布拉格之戀》的言情貫穿始終，沒(méi)有無(wú)聊的玩笑和低級(jí)噱頭，三四位男女主人公關(guān)系疏離，故事結(jié)構(gòu)仿佛有一些模糊。一些噯味。人物之間相互擁有跳跳的惻隱。多情之心不時(shí)牽動(dòng)著波動(dòng)的幽悠配樂(lè)。說(shuō)影片《布拉格之戀》好看的理由之一，是影片當(dāng)中的兩位重要的歐籍演員至關(guān)可以。其中一位是朱麗葉比諾什。另外一位是丹尼爾戴劉易斯。

　　愛(ài)爾蘭知名作家約翰班維爾在《布拉格一座城市的幽暗記憶》當(dāng)中寫過(guò)：“燈光穿過(guò)冬夜?jié)忪F，閃著若隱若現(xiàn)微光……”?？墒窃陔娪袄锩妫瑓s不有這樣的畫面。

　　影片《布拉格之戀》幾乎成為室內(nèi)劇。實(shí)在的講，有了上述那二位國(guó)際級(jí)別的影壇巨星比較本色一派的演技。不怕室內(nèi)劇做不好。特別是男星劉易斯更加特例，他那屬于即興上乘的夸張表演，常人學(xué)不來(lái)的。無(wú)論方法派，無(wú)論學(xué)院式里，根本沒(méi)有他這一出。丹尼爾戴劉易斯不算是多產(chǎn)影業(yè)者。但是他主演過(guò)的片子每部雅人，比如《我的左腳》《最后一個(gè)莫希干人》《因父之名》《紐約黑幫》《純真年代》等等，均可納入世界電影優(yōu)行之榜。更更要緊的是，丹尼爾戴劉易斯的藝創(chuàng)不平庸，人人鮮活。不象太多演員的表達(dá)千篇一律，千人一面。影片《布拉格之戀》一啟畫面，就出手講究不凡。正如其原創(chuàng)之名那么不同凡響：生命中不能承受之輕。關(guān)于這個(gè)所謂生命中不能承受之輕，實(shí)在有著不少的解釋，既然這里我們說(shuō)的是電影，那就仍然以電影的視聽語(yǔ)言來(lái)論分曉。影片《布拉格之戀》一開畫頁(yè)，片名動(dòng)畫似的展顯之后，視聽畫面只接連出了三條字幕。第一條在心里上是別扭一點(diǎn)的，因?yàn)槟鞘窃谌⒑谀簧厦?，打出了一行底襯字跡：1968年在布拉格住著一個(gè)年輕醫(yī)生名叫托馬斯。

　　國(guó)際銀幕上面有許許多多的影評(píng)認(rèn)為，上述的這一條字跡之后的電影畫面，應(yīng)當(dāng)是絕夠的足有意思的電影畫面。電影畫面在這時(shí)候，專門傳達(dá)了這個(gè)名叫托馬斯的東歐大夫正在崗位上調(diào)著溫情。調(diào)情中間隔著一道半透明的布簾，我們觀眾隨時(shí)可以看見布簾那一端的男女嘻戲。而同時(shí)又能看見，白色布簾這一端的白衣同僚張頭探腦，視而想見又不能，只好如熱鍋上的螞蟻那般爍詞燥動(dòng)，咬牙切齒的不行不行。能不能以為，托馬斯的這些同事們患的，是一種心理上的亞健康狀態(tài)？中國(guó)有一句土話這樣子講道：吃不著葡萄說(shuō)葡萄酸。挪用了這一句話說(shuō)托馬斯的同事，仿佛還有一點(diǎn)合拍。影片里面那位東歐捷克的托馬斯大夫扮飾者，特別選取了歐洲大陸上最富才情的性格演員丹尼爾戴劉易斯。這當(dāng)然是一種象征的選擇。正象007的扮演者永遠(yuǎn)不會(huì)啟用美國(guó)本土人一樣。007扮演者的高度，發(fā)質(zhì)，口音，乃至眼球色等等都需要精益求精。僅這一點(diǎn)上面，就不同于我們現(xiàn)在有的國(guó)產(chǎn)片男主角，只要赤身**免襠褲，只要蓬頭垢面野合高糧地就成了。比較懷念中國(guó)銀幕上五六十年代的敬業(yè)與正氣。比如那一部傳世的黑白影片《柳堡的故事》中的干凈和美情。記得視知覺(jué)學(xué)科早就告訴了我們，電影還是一種審美的藝術(shù)。

　　影片《布拉格之戀》里的托馬斯醫(yī)生職業(yè)是艱辛的。正在他有點(diǎn)不大講究規(guī)范守則之期，緊接著電影銀幕上出現(xiàn)了第二條字跡：“但是最理解托馬斯的女人是薩賓娜……”。然后接下來(lái)，這些字幕一個(gè)跳切，直接進(jìn)入另一組畫面，是托馬斯醫(yī)生和他的女友薩賓娜同床共枕的情節(jié)。接在這些共愛(ài)的視聽畫頁(yè)之后，第三條字幕跟著到來(lái)：“托馬斯被派往往一個(gè)溫泉療養(yǎng)地做一個(gè)手術(shù)?！鄙厦孢@三組字幕及其配合畫面，有機(jī)并且渾然地形成了這一部電影開章以來(lái)的獨(dú)有視聽。這樣一種跳立于電影畫頁(yè)之外敘述方法，在上一個(gè)世紀(jì)末葉的西方藝術(shù)影片中，也屬于是比較別致的。更加別致的還有，這個(gè)恍然物外的敘事者，除了講完這三段話之后，就消聲匿跡了，再也沒(méi)有出現(xiàn)過(guò)這一位敘事者的身影。拍攝這部《布拉格之戀》之際，小說(shuō)原作者米蘭昆德拉正值身為布拉格國(guó)立電影學(xué)院教授，想必這樣的電影創(chuàng)作安排，一如米蘭昆德拉特出的文字寫作，一定是情有獨(dú)衷的。通過(guò)瀏覽六七十年代東歐電影的基本范式，我們大約知道了，原來(lái)《布拉格之戀》的創(chuàng)作起點(diǎn)大致是這樣的：六十年代捷克紀(jì)錄電影和捷克新浪潮電影的模式，影響和制約到了藝術(shù)影片的發(fā)展。其間也包括藝術(shù)電影的原創(chuàng)音樂(lè)等等專業(yè)化格式。

　　這一部《布拉格之戀》的電影音樂(lè)一開曲，就運(yùn)用了二十世紀(jì)捷克民族樂(lè)派著名的音樂(lè)人利奧什雅那切克的《童話第三樂(lè)章》。歡悅的小提琴曲伴送著托馬斯醫(yī)生從城里至鄉(xiāng)間，八方縱情的個(gè)人生活，突示著一位專職人士在特定情局下面的生命之輕。我們觀眾知道，好萊塢電影的敘事摸式，一但進(jìn)入故事情節(jié)，便不會(huì)多有另類的肢節(jié)異變。然而這一部《布拉格之戀》，屬于典型的歐洲化的影視作品不同于美國(guó)，《布拉格之戀》的電影敘事開頭之余，便不再沿續(xù)巳有的敘述技巧，而是另起戶頭，從打鑼鼓。這種有些間離敘事的作法，或者可以說(shuō)采用不同視點(diǎn)講故事的敘述，一般是不太好揮發(fā)的。除非才氣過(guò)盛的大手筆。記得好萊塢只有一位導(dǎo)演膽敢試法，這位名導(dǎo)他是伍迪艾倫。至于歐洲的此類樣式的電影編導(dǎo)俯瞰皆是，比如羅曼波蘭斯基，比如法斯賓德，再比如伯格曼，又比如大名鼎鼎的羅西里尼等等數(shù)不勝數(shù)。然而問(wèn)題在于，為什么非要打破即定的電影的程式化規(guī)范，進(jìn)行多重角度的敘事格局呢？影片《布拉格之戀》開端的優(yōu)點(diǎn)在于，一個(gè)開局一但預(yù)熱了全片發(fā)展的走勢(shì)，然后一瀉千里。想收也收不住。

　　是不是這個(gè)樣子呢？恐怕一部電影走向終局的成敗，這便是電影故事本身好看與否的要求所在了。說(shuō)得更加妥協(xié)一點(diǎn)，那就是電影創(chuàng)作人依朝著電影情節(jié)本身所規(guī)定的脈絡(luò)，固執(zhí)地走了下去。這里的每一楨畫面是否倒底好看不好看，是不是也有一個(gè)輕與重上的審視問(wèn)題呢？我們當(dāng)然可以從這樣一部長(zhǎng)達(dá)約三個(gè)小時(shí)的電影故事深層獲取更多枝節(jié)上的眉目。由此看來(lái)，我們也并不好按照一般的電影常思路規(guī)來(lái)看待這一部影片《布拉格之戀》，因?yàn)樗碾娪爸黝}，恐怕也是應(yīng)當(dāng)擁有多重意境的。倘若單用一個(gè)所謂平常的獵艷之類的潤(rùn)詞，怕是根本涵蓋不了托馬斯醫(yī)生在他個(gè)人生活里面的那些生生死死以及悲歡離合。同時(shí)也無(wú)法承受得了托馬斯大夫年輕多情的短促春華中的彷徨與無(wú)奈。其實(shí)認(rèn)真觀看了《布拉格之戀》之后，我們也一定能夠驀地發(fā)現(xiàn)，那位盛情廣大的托馬斯大夫在他自己的生命終結(jié)之前，一定還是審慎地選擇了個(gè)人的愛(ài)與情的。從而也該在一番選擇當(dāng)中，隨手拋扔掉了那個(gè)所謂的性自由？

　　電影《布拉格之戀》收尾時(shí)份，告訴給了我們一個(gè)豐柔又憐惜的銀幕事實(shí)：托馬斯不動(dòng)什么聲色離別了昔日情人薩賓娜，告慰了一下富足有余的華美日內(nèi)瓦，回到了鄉(xiāng)土家國(guó)和自己的妻子特麗莎的身邊。這時(shí)不知怎么，看片子居然看出了一副李白春思詩(shī)的畫頁(yè)：君離愛(ài)時(shí)別，妾正痛感處？托馬斯在自已家鄉(xiāng)渡過(guò)了個(gè)人生命之中最的一段重要時(shí)光。然后跟他的愛(ài)人一同赴死？他們是死于一場(chǎng)意外車禍。畫面上的這一場(chǎng)車禍的表現(xiàn)也是獨(dú)有的含糊與朦朧：撞車的一剎那之間，那僅僅只是一道白色的光芒。這一道白色的光讓我感覺(jué)到了一點(diǎn)什么呢？不經(jīng)意地發(fā)現(xiàn)，歐洲土地上的許多影視導(dǎo)演似乎都是那么地習(xí)慣和喜歡在銀幕上面通用白光。比如基耶斯洛夫斯基的系列影片《三色白》。而好萊塢的許多導(dǎo)演又是那么的偏好黑色，比如電影《教父》，比如《唐人街》，比如《美國(guó)往事》，又比如《畢業(yè)生》等等。又比如托馬斯的車禍，不由讓人一下子想到了阿拉伯的勞倫斯的車禍。剛才，我們提到了所謂的本土電影。其實(shí)，本土電影從自我來(lái)講，又是一種尊嚴(yán)的表征。

　　一直以來(lái)歐洲本土電影總是跟好萊塢電影抗衡著的。影片《布拉格之戀》在創(chuàng)新架式方面也不存額外。就象東方電影，其實(shí)也存在著許多自然而然的本土意識(shí)一樣，表現(xiàn)島國(guó)舊事故事的藝伎回憶錄那般，往往不大合適尋求外域演員而找了膚色相貌語(yǔ)種相差不遠(yuǎn)的演員。但要知道，跨海跳洋出演一些有營(yíng)業(yè)執(zhí)照的唐宋女色，恐怕并不能夠代表了國(guó)際化。涂貼一個(gè)藍(lán)眼球儂就不是中國(guó)人生養(yǎng)的啦？還是有一點(diǎn)點(diǎn)比較欽服名導(dǎo)呂克貝松的國(guó)格氣節(jié)，2006年上海國(guó)際電影節(jié)上，身為本屆上海電影節(jié)評(píng)委主席的呂克貝松在遭遇到了中國(guó)媒體記者拿翁翁鳥兒語(yǔ)提問(wèn)時(shí)，不禁嚴(yán)肅反問(wèn)中國(guó)娛記：“你們?cè)谧砸褔?guó)家為什么不講中國(guó)話呢？法國(guó)人歷來(lái)是以講法語(yǔ)做為自豪的……”這里還想重新講到影片《布拉格之戀》的終局，其片中的男主人公放棄了地域上的西方的物質(zhì)優(yōu)越，回歸了心靈上的家國(guó)。男女主人公在電影終局之際，雙疊雙影駕鶴飛去。在身后留下了他們共同的有情人。這，是不是有些意味著，留下了他們們情念之重呢？這或許也屬于生命中的那個(gè)重？一道白光結(jié)束了生命之輕？常常，莫衷一是的電影結(jié)局，好看而且味耐。其實(shí)生命中不能承受之輕，給了我們看電影的人一個(gè)不易多得的謎彩。

　　布拉格之戀影評(píng)（三）

　　在網(wǎng)上下電影的時(shí)候，偶然冒出來(lái)個(gè)歐洲情色電影，中國(guó)文字對(duì)于情色和*情顛來(lái)倒去的玩弄，象是給**罩上了一層紗，愈是讓女人生出好奇之心，男人生出撕扯之意，為了見識(shí)下情色是否擺脫*情，下了這部由美女火辣傾情出演的《布拉格之戀》，看了介紹，不禁吃了一驚。

　　原來(lái)情色電影的原著是米蘭昆德拉的《生命中不能承受之輕》，帶點(diǎn)小資情調(diào)的“生命不能承受之輕”幾個(gè)字用耳熟能詳來(lái)形容一點(diǎn)都不過(guò)分，但其中的含義我卻始終沒(méi)有深究，越是簡(jiǎn)單的幾個(gè)字越是投射著難懂的哲理。對(duì)于這部電影，我同樣不具備評(píng)論的能力。

　　在我印象中，這本書應(yīng)是晦澀難懂，枯燥乏味的，一直沒(méi)有去觸碰。哲學(xué)理論的高高在上，讓我總對(duì)成就這些理論的簡(jiǎn)單字眼心生膜拜，那個(gè)軟軟的梯子什么時(shí)候才能輕松地放下來(lái)，讓我們唾手可得呢？還好有了電影，可以繪聲繪色地把無(wú)法理解的道理的外衣全部脫下，暴露出最原始的本色，其中的深意任憑從各個(gè)角度去理解了。

　　巴門尼德于公元前六世紀(jì)就提出一個(gè)問(wèn)題：面對(duì)生活，我們選擇什么呢，是沉重，還是輕松。并把看到的世界分成對(duì)立的兩半：光明，黑暗；優(yōu)雅，粗俗；溫暖，寒冷；存在，非存在。而且把其中一半稱為積極的，另一半是消極的。那一方是沉重，還是輕松呢？

　　巴門德尼回答：輕為積極，重為消極。

　　電影中，生命中的輕重用愛(ài)情的方式詮釋。(m.taiks.com)在風(fēng)流成性的湯馬斯眼中，追逐別的女人，和別的女人做愛(ài)如同吃飯睡覺(jué)一樣自然、正常，和心屬于誰(shuí)一點(diǎn)沒(méi)關(guān)系，感情的承托和責(zé)任在他的觀念里是輕松的，玩世不恭的。妻子特麗莎和我們大多數(shù)女人一樣，永遠(yuǎn)也無(wú)法理解男人的身心分離——他們對(duì)你說(shuō)愛(ài)你，但是又告訴你身體不能忠于你，這樣的生活讓她不堪忍受，幾近崩潰，只能選擇離開，湯馬斯的輕松恰恰成就了特麗莎的沉重。

　　換了中國(guó)的說(shuō)法是“天涯何處無(wú)芳草”，還是“取次花叢懶回顧”？

　　輕和重，我們能做到自己選擇嗎？