達·芬奇?zhèn)髯x后感1000字

　　《達·芬奇傳》是一本由[英] 查爾斯·尼科爾著作，后浪丨中國友誼出版公司出版的精裝圖書，本書定價：116.00，頁數(shù)：616，特精心從網(wǎng)絡(luò)上整理的一些讀者的讀后感，希望對大家能有幫助。

　　《達·芬奇?zhèn)鳌纷x后感(一)：Leonardo di ser Piero da Vinci

　　列奧納多生前享有的獨特名氣，經(jīng)過歷史批評的過濾，直到今天仍未消退，這主要取決于他對知識的無限渴望，這種渴望指導(dǎo)了他的所有思想和行為。作為一個有性格和有天賦的藝術(shù)家，他認為他的眼睛是他獲取知識的主要途徑，對列奧納多來說，視覺是人類的最高感覺體驗，因為只有它才能立即、正確、確定地傳達經(jīng)驗的事實。因此，每一種感知到的現(xiàn)象都成為知識轉(zhuǎn)化的對象，自此“會看”成為他研究的重要主題之一。他將自己的創(chuàng)造力應(yīng)用于使用圖形表示的每個領(lǐng)域：他是畫家、雕塑家、建筑師和工程師，甚至超越了這一點。他用他高超的智力、非凡的觀察力和對藝術(shù)的掌握，讓繪畫成了研究自然本身最強有力的方式，這種探究使他對藝術(shù)和科學(xué)的雙重追求得以蓬勃發(fā)展。

　　那些耳熟能詳?shù)漠嬜魑蚁胝l都能說出幾幅，那些風(fēng)靡一時的影視化作品，我想很多人都看過，對于人們來說，我敢說少有人會說我對達芬奇的一生及其他絲毫不感興趣。

　　這一次查爾斯·尼科爾停下來慢慢欣賞列奧納多偉大的成就，講述了眾所周知的生活故事的同時使其更加生動而有形。1452 年，一個私生子在佛羅倫薩附近的鄉(xiāng)村出生，他的母親是下層階級之人，父親是富有的公證人，后來成為佛羅倫薩金融界人物，但他仍然愿意讓他的兒子成為多才多藝的藝術(shù)家的學(xué)徒。年輕的列奧納多的藝術(shù)修養(yǎng)在不斷增長，他驚人的創(chuàng)造力不斷深化，他的智慧成熟，他對奇幻生活的熱愛與時俱進。他深思科學(xué)、工程、數(shù)學(xué)中的難題，癡迷于飛行問題，并創(chuàng)作了一組圖畫和幾幅畫作，他致力追尋“自由的心靈”，永遠與人類最偉大的成就并駕齊驅(qū)。

　　查爾斯·尼科爾清楚地表明列奧納多做了很多事情，而且基本上都以相同的方式。作為一名藝術(shù)家和工程師，他一生都在探索自然界中的設(shè)計并發(fā)明它們。像許多人一樣，他在圖片中思考，可作為天才的他幾乎在任何時候，都能夠畫出自己的想法。他的筆記本——在抄本的世界中是無價的——向我們展示了什么是思考行為的天才。

　　這本書經(jīng)過了大量研究和改進，包含從原始材料的碎片中做出了合乎邏輯的推論。查爾斯·尼科爾理解并解讀了文藝復(fù)興時期意大利語的速記行話，還提醒我們列奧納多的筆記沉思經(jīng)常具有自傳性質(zhì)，回頭想想在這一本不容略讀的長書中，細節(jié)令人信服。

　　看著隨著年齡增長的他追求科學(xué)探索不僅是為了為他的藝術(shù)服務(wù)，而且是出于一種快樂的本能，去了解創(chuàng)造的深刻之美。當(dāng)他探索天空為何呈現(xiàn)藍色的理論時，并不僅僅是為了創(chuàng)作畫作。他的好奇心是純粹的、個人的、滿含令人愉快的狂熱。

　　在一個經(jīng)常將神圣的創(chuàng)造過程與藝術(shù)家的活動相比較的時代，列奧納多，用藝術(shù)作為他自己的手段來接近創(chuàng)造的奧秘，斷言通過繪畫科學(xué)，畫家可變成神圣心靈的復(fù)制品，因為它在創(chuàng)造各種動物、植物、水果、風(fēng)景、鄉(xiāng)村、廢墟和令人敬畏的地方時可自由發(fā)揮作用。我想這就是所謂的“自由的心靈”，帶著對藝術(shù)家的崇高使命感，列奧納多走近大自然的廣闊天地，探尋其中的奧秘。他以百科全書式的視界獲取并傳播由此獲得的知識，他的研究成果是即將到來的時代中第一批偉大成就的輸出，因為它們將以前所未有的程度建立在經(jīng)驗原理之上。

　　最后，盡管列奧納多努力成為語言、自然科學(xué)、數(shù)學(xué)、哲學(xué)和歷史方面的博學(xué)多才之人，書中列舉的廣泛內(nèi)容就證明了這一點，但到頭來列奧納多仍然是視覺觀察的經(jīng)驗主義者。正是通過這種觀察——以及他自己的天才——他發(fā)展了一種獨特的“知識理論”，其中藝術(shù)和科學(xué)形成了綜合。因此，在他的整體成就面前，他完成了多少或沒有完成的問題變得毫無意義。問題的關(guān)鍵是他的智力力量——自成一體和與生俱來的在他的每一個創(chuàng)作中——一種今天繼續(xù)激發(fā)學(xué)術(shù)興趣的力量。事實上，爭論已經(jīng)蔓延到他生活的個人領(lǐng)域——例如關(guān)于他的性取向、宗教信仰，甚至可能的素食主義——這只會證實和反映長期以來顯而易見的事情：不管主題是否是他的生活，他的想法或他的藝術(shù)遺產(chǎn)，達芬奇的影響力幾乎都不曾因時間流逝而出現(xiàn)衰減的跡象。即便“籠子空了，心靈已經(jīng)飛走了”，我想它也一定飛進了所有人的心中，他是后一切時代的超人，他也將一直生活在后一切時代，因為他是——Leonardo di ser Piero da Vinci.

　　《達·芬奇?zhèn)鳌纷x后感(二)：依然稀薄的古抄本和達芬奇

　　古抄本上的線索列奧納多生前在古抄本上留下的最后一句話是，“蔬菜湯熱好了”，這是本書作者創(chuàng)作的起點和源泉。生活在文藝復(fù)興時期意大利的列奧納多，其人、其畫是多么得神秘莫測又高高在上，都好像有一團迷霧遮蔽著?！笆卟藴珶岷昧恕笔嵌嗝雌揭捉说囊痪潢愂觯V說著他的暮年。而作者想要做的，也是把列奧納多拉回到普通人的身份上來看待。來完成一個近乎不可能的命題，寫一本列奧納多的傳記，但不用“天才”來描述。從成果上來看，作者基本用古抄本的線索串起了列奧納多的生平。但因為材料本就有限，總有點巧婦難為無米之炊。同類寫羅馬、龐貝的瑪麗比爾德可能是幸福的多，因題材更宏大，材料也更多，但確實講故事的能力也是要好過本書的作者。

　　列奧納多出生在佛羅倫薩統(tǒng)治著的一個名為芬奇的小鎮(zhèn)，是這里一個公證人的家族的私生子。達芬奇的意思，實際是“來自芬奇鎮(zhèn)”的意思，后來卻成了這位私生子簡寫的、被世人熟知的名號。在早年的古抄本上，便體現(xiàn)出列奧納多對于鳥類，如叉尾紅鳶的興趣。作者還澄明其早期作品《圣母子與圣安妮》中藏著一只鳥，以引用佛洛依德的幼年性心理來暗示列奧納多與其父母的不對等關(guān)系。更加出人意料的是列奧納多的同性戀取向問題，列奧納多親切地稱其為“背入式游戲”，也絲毫不避諱。這種游戲當(dāng)時在佛羅倫薩的上流社會美第奇、洛倫佐蔚然成風(fēng)，歐洲人甚至把同性戀者稱為“佛羅倫薩人”。此風(fēng)尚與古希臘、古羅馬一脈相承。

　　列奧納多出生于1452年，次年的1453，君士坦丁堡陷落。拜占庭希臘學(xué)者流回歐洲，加速了幾個世紀(jì)以來的思想流動，古典學(xué)問的“重生”。所謂文藝復(fù)興，究竟是中世紀(jì)和文藝復(fù)興的突變和斷裂，又或者是19世紀(jì)后世評論家的構(gòu)建。作者的論點是，其實復(fù)式記賬和國際匯票的興起為思想藝術(shù)繁榮提供了經(jīng)濟條件。而列奧納多從佛羅倫薩出生、到學(xué)徒、到成名，再轉(zhuǎn)輾到米蘭、曼圖亞、威尼斯、再回到佛羅倫薩的經(jīng)歷，確確實實也是一個普通人在戰(zhàn)亂和時代洪流中游走的反映。列奧納多和米開朗琪羅受命在佛羅倫薩維奇歐宮創(chuàng)作壁畫，列奧納多未完成的那副《安吉里之戰(zhàn)》便是反映佛羅倫薩軍隊1440年上演的經(jīng)典戰(zhàn)役。當(dāng)面對戰(zhàn)爭的必需品時，想象的作品時多么脆弱無力。

　　印象中的列奧納多，因為其“天才”的各學(xué)科能力，往往會忽略其世俗的一面。但回過頭來看其從學(xué)徒時期開始，慢慢展露頭腳，再到佛羅倫薩發(fā)際，受到美第奇家族的資助，得了一套帶花園的宅子。再到搬到米蘭，受到米蘭大公的優(yōu)渥待遇。藝術(shù)或者極客的創(chuàng)作，實際也沒有脫離世俗的影響，列奧納多一生與達官顯貴的關(guān)系都相當(dāng)緊密。列奧納多晚年與馬基雅維利也建立了深厚的友誼。如今留世的許多列奧納多的畫作里，有許多宗教題材的圣母像。一來基督教影響在當(dāng)時原本就很大，拋開列奧納多本人的宗教信仰不談，其金主也會邀約相當(dāng)大比例的宗教題材畫作。另外可以看到，列奧納多也留下了《蒙娜麗莎》這樣的貴族肖像，雖然其人現(xiàn)在依然神秘。也會留下像《麗坦與天鵝》（未現(xiàn)存）和《酒神巴克斯》這樣的異教作品，其中充滿了性暗示。

　　列奧納多的古抄本反映了其各領(lǐng)域全才，其中音樂、藝術(shù)、建筑在早年列奧納多學(xué)徒時期便開始培養(yǎng)，理性點說它們更像是一塊敲門磚。而后列奧納多對于機械，工程，雕塑，解剖學(xué)的興趣，就不得不讓人嘆為觀止。列奧納多的全才，是一種可怕的好奇心，就好像其對人體的興趣，分析其骨骼、內(nèi)臟的構(gòu)成，反哺到他在機械、雕塑、繪畫上對于結(jié)構(gòu)的精細把握上，都是超出時代的。古抄本上出現(xiàn)的各種機械，甚至是機器人、撲翼飛機，更是超時代的天才想象，好像幾百年后的仿生學(xué)。不知道《沙丘》里的撲翼飛機是不是從列奧納多的古抄本上找來的靈感。

　　書中穿插著會提到許多列奧納多的名作，從早年的《天使報喜》、《巖間圣母》，遺落的《麗坦和天鵝》，再到《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》，再到回到佛羅倫薩以后與米開朗琪羅叫勁的《安吉亞里之戰(zhàn)》。作者有幾點描述相當(dāng)動人，當(dāng)寫道《最后的晚餐》時，他說列奧納多的藝術(shù)創(chuàng)作時刻苦積累的過程，不是天才一步到位，也不是突如其來的靈感爆發(fā)。比如《最后的晚餐》中的猶大，就推測肯定是以某位“仇人”為原型來畫的。李奧納多使用油和蛋液來作畫，和傳統(tǒng)的濕壁畫不同，可惜的是此種技法更不易保存，列奧納多在世的時候，表面就有所脫落，而如今原畫表面只有約20%幸存下來?！蹲詈蟮耐聿汀芬彩侨缃褡铍y約到的一副可以一睹真跡的畫作之一了。

　　透過生平，看到列奧納多游蕩的一生，其涉獵廣泛，少受束縛。有超出時代的部分，亦有困于時代的部分。這是一個接地氣、卻有些稀薄的列奧納多。

　　《達·芬奇?zhèn)鳌纷x后感(三)：快樂的藝術(shù)人生

　　2017年有件拍品《Salvator Mundi》引起世人的目光，佳士得將其定為達芬奇真跡，并以4.5億美元高價成交，這件畫作被沙特王子拍下后未再亮相。盧浮宮的達芬奇大展也未借用此作品，策展人認為這幅畫作者存疑，應(yīng)該是達芬奇工作室的作品。

　　大都會博物館文藝復(fù)興專家 Carmen C.Bambach認為達芬奇只是在“微微地潤了潤筆”而已。這幅手指天空的畫像，和達芬奇《施洗者圣約翰》《沙漠中的圣約翰》一樣，都有著標(biāo)準(zhǔn)的手指動作。自然藝術(shù)家曾經(jīng)也創(chuàng)作出一系列同題材的畫作，如有爭議的《天使的化身》。

　　達芬奇留存于世的油畫作品并不多，卻和畢加索一樣，有著大量的素描作品。盧浮宮的達芬奇展中有八件明確出自達芬奇的作品：《圣母子與圣安妮》《圣·杰羅姆在荒野中祈禱》《美麗的費羅尼埃》《音樂家肖像》《施洗者圣約翰》《圣母子與圣安妮》《女子頭像（La Scapigliata）》《巖間圣母》。

　　1、各類題材的素描作品

　　達芬奇不僅僅是一個藝術(shù)家，還是一名作家、發(fā)明家、建筑師、工程師和數(shù)學(xué)家。在科學(xué)方面的探索，以人體解剖學(xué)為最佳，在這方面的研究成績遠遠超過其他方面，尤其以《維特魯威人》最為出名。

　　達芬奇描繪有動物、植物、飛行器等各類元素，尤其是具有飛行的夢想，筆下的鳶既可以表示風(fēng)箏，也和飛行器有關(guān)，畫作《圣母子與圣安妮》的畫面里，神奇的藏有鳥的形象。達芬奇將自己的大量精力投入到科學(xué)探索之中，這無疑占用了藝術(shù)家大量的時間，從而導(dǎo)致稀缺的油畫作品。

　　許多藝術(shù)家都從事過舞臺藝術(shù)創(chuàng)作工作，如畢加索。在舞臺設(shè)計中，達芬奇將荒謬的怪誕形象加以變化，從而探索各種人體特征變形的可能性，如過分突出的下巴。他的素描作品有諷刺的韻味，描寫夸張的面貌特征，其實就是是漫畫的最主要內(nèi)容，

　　2、技法元素

　　達芬奇喜歡繪制狗和魚等動物，人體和動物的毛發(fā)，被繪制成卷發(fā)的形態(tài)，如《耶穌受洗》《天使報喜》《托比亞斯和天使》。剛到工作室的學(xué)徒，可以幫助老師繪制畫作的部分內(nèi)容，因而工作室里的畫作，有時常常都是集體完成，就如同爭議中拍賣品，除非委托人事先有繪畫要求。

　　達芬奇將自己的形象融入到作品之中，這種行為當(dāng)時已經(jīng)是流行的創(chuàng)作方式?！恫┦縼沓氛驹谧钣疫叺乃囆g(shù)家，視線并未看向圣母子，不過所擺出的手勢指向著圣母子。周圍的眾人也以圣母子為中心，從而形成了一種“旋渦”，這也是藝術(shù)家喜歡描繪的內(nèi)容?！妒ツ缸优c圣安妮、施洗者圣約翰》畫作中，熟悉的螺旋再次出現(xiàn)，并通過手勢指向遠方。

　　米蘭斯福爾扎城堡的天軸廳，壁畫所描繪的樹木，相互交錯成一個大藤架。這種繩結(jié)，是米蘭學(xué)院所進行的“透視、建筑、幾何、繪畫”等研究工作的興趣所在。另外家鄉(xiāng)的山也常常出現(xiàn)在畫作之中，如《天使報喜》。

　　3、藝術(shù)的援助者

　　米蘭人、法國人、波吉亞家族、美第奇家族，先后是達芬奇所要服務(wù)的尊貴雇主。美劇《美第奇家族》講到，帶領(lǐng)家族崛起的科西莫還年輕時 ，圣母百花大教堂因技術(shù)原因一直無法蓋上穹頂。最后請來天才建筑師布魯內(nèi)萊斯基，直到柯西莫的孫子“偉大的洛倫佐”那一輩才最終建成，達芬奇也曾經(jīng)參與到這座建筑修建的投標(biāo)環(huán)節(jié)。

　　達芬奇的老師韋羅基奧，所創(chuàng)作的《年輕的大衛(wèi)》，是應(yīng)美第奇家族之邀創(chuàng)作，其以達芬奇為模特，那時的達芬奇不過14歲，剛到韋羅基奧工作室學(xué)徒，這應(yīng)該算是達芬奇的最早形象。美第奇家族更喜歡波提切利的畫作，在佛羅倫薩達芬奇得不到來自美第奇家族的委托單。直至晚年，方才和美第奇家族有了合作，似乎是認可了他的藝術(shù)才能。

　　在意大利多變的政策環(huán)境中，達芬奇有著靈活的積極心態(tài)，及時調(diào)整與管理層的交往策略，雖然沒能得到佛羅倫薩人的認可，卻被米蘭人和法國人所器重。達芬奇積極協(xié)助波吉亞家族征戰(zhàn)，為他的城堡構(gòu)筑防御工事，發(fā)明了許多戰(zhàn)爭機器，以此換來對方的保護。相對于佛羅倫薩來說，藝術(shù)家擁有更多的自**，波吉亞家族允許達芬奇在他的領(lǐng)域內(nèi)，擁有所有計劃和持續(xù)建設(shè)的完全控制權(quán)。

　　4、孤獨的個人家庭

　　作為私生子，再婚的母親不斷地生育孩子，也將母愛灌輸給其他的子女，減少了對達芬奇的關(guān)愛。和父親的關(guān)系也并不穩(wěn)固，這可以通過遺產(chǎn)的分配直觀的體現(xiàn)。在弗洛伊德的研究課題內(nèi)，達芬奇的行為常常成為他的研究對象。

　　史料記載1476年的法庭記錄，有對達芬奇的指控，達芬奇的一生從未傳出與女性的緋聞或與任何女性建立感情，反倒是他的人生有無數(shù)美男、模特相伴。這可能與他其學(xué)徒生涯受到師輩的同性戀傾向所致，也和文藝復(fù)興追尋古希臘的孌童風(fēng)氣有關(guān)。不過晚年藝術(shù)家前往法國時也有女子陪同，應(yīng)該是有了異性戀的行為，對于藝術(shù)家來說，身邊是從來不缺女性的，她們常常是藝術(shù)家的人體模特。

　　5、名畫背后的故事

　　伊莎貝拉繼承了費拉拉貴族化的審美風(fēng)格，從而成為曼圖亞時尚的引領(lǐng)者。達芬奇的素描《伊莎貝拉·德·埃斯特肖像》，在藝術(shù)趣味上得到貴婦人的認可，甚至有意請畫家為其繼續(xù)繪制油畫作品。這幅素描應(yīng)該是《蒙娜麗莎》前期準(zhǔn)備畫作，背面神奇的有著蒙娜麗莎影像的存在。蒙娜麗莎起初的名稱是《喬康達》，畫中美女甚至被作家描述為“蛇蝎美人”，認為她是紅顏禍水般的女人?！睹赡塞惿泛推渌髌芬粯悠鸪鯓O為普通，當(dāng)時間來到了20世紀(jì)，被偷盜的行為成為眾人關(guān)注的對象，另外杜尚等眾多藝術(shù)家對其進行了再次創(chuàng)作，如此名畫就此誕生。

　　米開朗基羅畫中有一種男性陽剛之美，手臂的肌肉結(jié)實健壯，他似乎在對抗達芬奇極陰柔美的女性美學(xué)，達芬奇的騎馬青銅塑像一直未能完成，常常被米開朗基羅嘲笑。兩人相互間有嫉妒的成分，沖突點更體現(xiàn)在《安吉亞里戰(zhàn)役》和《卡西納之戰(zhàn)》巨幅戰(zhàn)役圖之上，不過雙方都有意避開這次背對背的正面交鋒，達芬奇在草稿完成后，主動前往米蘭，待米開朗基羅離開佛羅倫薩之后，才回歸開始繪畫之作。

　　遺憾之處在于《安吉亞里之戰(zhàn)》的命運和《最后的晚餐》基本相似，畫面質(zhì)量嚴(yán)重受損，原作被其他藝人的畫作所覆蓋，未能保留下來，就如同敦煌壁畫一樣，晚期的作品覆蓋在早期的壁畫之上。位于米蘭圣瑪利亞感恩教堂的《最后的晚餐》，采用了油和蛋液作畫，從而導(dǎo)致油畫顏料大量脫落，原作只有少量留存。

　　晚年受困于右手已經(jīng)無法執(zhí)筆，達芬奇只能畫畫素描。陪伴身邊只有《蒙娜麗莎》《洗禮者圣約翰》《圣母子》等三幅著名的油畫。

　　《達·芬奇?zhèn)鳌纷x后感(四)：愛具體的達·芬奇，不要愛抽象的達·芬奇

　　大家想到達·芬奇，是不是想到了他的名著《蒙娜麗莎》《最后的晚餐》，很多人認識達·芬奇可能是從小學(xué)課本里面接觸到一篇課文，講達·芬奇畫雞蛋的故事。在達·芬奇十四歲那年，爸爸看到他有繪畫特長，就帶他到佛羅倫薩拜知名藝術(shù)家韋羅基奧為師。韋羅基奧是位很嚴(yán)厲的老師，他給達·芬奇上的第一堂課就是畫雞蛋。

　　再到中學(xué)可能在歷史課本或者美術(shù)課本會接觸到，在繪畫藝術(shù)方面，達·芬奇與米開朗琪羅（雕塑了大衛(wèi)、摩西等）、拉斐爾（代表作《西斯廷圣母》等）并稱為“意大利文藝復(fù)興繪畫三杰”。達·芬奇是歐洲文藝復(fù)興時期的天才科學(xué)家、發(fā)明家、畫家。現(xiàn)代學(xué)者稱他為“文藝復(fù)興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才。

　　這可能是大部分人接觸到達·芬奇的信息，對達·芬奇的印象就停留在他是一個偉大的藝術(shù)家，全面發(fā)展的科學(xué)家等等。如果有人看過《達·芬奇密碼》三部曲，有興趣的可能會去深入了解背后的知識和歷史背景。例如當(dāng)時的歐洲，騎士團是什么樣的團體，這些在后浪汗青堂系列的書里面都有提到，想了解歐洲，想了解騎士團，去汗青堂系列的書看一看，有挺多本的。

　　什么是《達·芬奇密碼》？與達·芬奇的關(guān)系可能僅僅是用了達·芬奇的畫作作為線索。更多的內(nèi)容跟達·芬奇是沒有關(guān)系的，作家對達·芬奇的藝術(shù)作品——如《蒙娜麗莎》、《達·芬奇自畫像》以及《最后的晚餐》——進行了“顛覆性”的解讀。作者先是借小說人物之口，對《蒙娜麗莎》中的人物性別提出了置疑，繼而指出蒙娜麗莎其實就是達·芬奇本人。而《達·芬奇自畫像》里的畫家肖像，實際上也是一個“雌雄同體”。在作家眼中，這兩幅畫已不是簡單的獨立存在，而是兩個相互關(guān)聯(lián)具有相互指射意義的個體。

　　最有意思的是作家對《最后的晚餐》的注釋。且不說將人們傳統(tǒng)上認為畫中皆為男性的十三人說成是十二個男人和一個女人，就連一向為世人崇拜不食人間煙火的耶酥基督，也被作家從“神”還原為“人”，并聲稱他結(jié)了婚，留下了后代。而耶穌的妻子，就是被他救贖的抹大拉的瑪利亞。

　　扯遠了，回到主題。從影視劇《達·芬奇密碼》入手去了解達·芬奇的畫作，了解創(chuàng)作背景，進而側(cè)面了解到達·芬奇的多才多藝。這樣的一個了解過程是會比別人通過畫雞蛋的故事、歷史課本美術(shù)課本對他的介紹更加深入。但是僅僅是從這些渠道了解的話，我們認知中被構(gòu)建出來的達·芬奇是一個多才多藝的天才，是一個完美的人。

　　通過這些認知構(gòu)建出來的可能是抽象的達·芬奇，不是一個具體的達·芬奇。我的標(biāo)題也是借用陀思妥耶夫斯基的名言，“要愛具體的人，不要總是想著愛抽象的人?！北緯髡咴趯?dǎo)言部分也表達了這樣的意思。用一個非常生動具體且充滿生活氣息的例子，給大家呈現(xiàn)出一個日常生活中，達·芬奇的樣子。整個導(dǎo)言部分，確定下來這本書的整體基調(diào)，通過那些與達·芬奇最接近的資料，本書是想通過達·芬奇的各方面，給大家呈現(xiàn)出一個有血有肉，有悲有喜的具體的達·芬奇的形象。

　　本書里面有非常的的小故事，但這些故事不是抽象化的跟畫雞蛋一樣的故事，畫雞蛋的故事顯然是經(jīng)過加工改造的，意圖只是給孩子們樹立一個堅持不懈最后成功的榜樣罷了?；氐綍镜诙聦W(xué)徒期中，也有提到達·芬奇到工作室學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，但不是像小學(xué)課本故事寫得那樣，天天在哪里畫雞蛋。達·芬奇在工作室，除了當(dāng)雜役和初級工，還可能當(dāng)模特。

　　“他創(chuàng)造了美到令人屏息的油畫作品，發(fā)明了令后世嘆為觀止的機器，設(shè)計了讓人類在海底漫步的設(shè)備，并在人類征服青天四百多年前設(shè)計了飛行器。數(shù)百年來，達·芬奇的遠見被束之高閣，被人們視為不值一提的荒謬奇想。直到現(xiàn)在，他的卓越發(fā)明才逐一被實踐和證明?！痹诳吹竭@樣的介紹時，是不是覺得達·芬奇特別多面手，天才，但是通過本書就能夠了解到，從達·芬奇的成長環(huán)境中，看到以后這些成就，似乎也就在情理之中了。

　　由于達·芬奇是私生子，在那個時候是不被允許上高等學(xué)校的，甚至不被允許研讀希臘文和拉丁文，可當(dāng)時的書籍全部是用這兩種文字撰寫的。內(nèi)心強大的達·芬奇并沒有被磨難打倒，他將阻力轉(zhuǎn)化成了動力。他開始自學(xué)知識并研究大自然。達·芬奇沉迷于飛鳥，終其一生不斷地觀察并描繪飛行中的鳥，對鳥類的癡迷引發(fā)了他建造飛行器的熱情。

　　達·芬奇總是在深更半夜到陰冷昏暗且散發(fā)著惡臭的解剖室解剖人體，可是他的行為在當(dāng)時是無人理解的，他被人們稱為怪人，甚至有人要誣陷他。達·芬奇的敵人乘機偷竊了他的草圖，以誣陷他使用妖術(shù)。一張張畫滿了解剖圖形的筆記和一手反筆字讓教皇信以為真。可憐的達·芬奇還是被趕走了，當(dāng)時他已經(jīng)完成了數(shù)量驚人的研究，留下大量的筆記手稿，內(nèi)容涉及物理、數(shù)學(xué)、生物解剖等領(lǐng)域。大部分著作和手稿沒有發(fā)表，直到達·芬奇逝世多年后才被世人發(fā)現(xiàn)。現(xiàn)在看到這些成就覺得很光輝，但是當(dāng)時達·芬奇的處境是非常艱難的，書中有大量的描寫。

　　在書中我們可以看到不同時期，達·芬奇的成長經(jīng)歷和成就，了解到不同背景下達·芬奇畫作的創(chuàng)作背景，而不是通過被人寫好的講解詞來解讀達·芬奇的畫作，這樣看起來似乎有一點點空洞。1498 年初，《最后的晚餐》終于完成了。畫面中每一個人物都有著不同的神態(tài)與動作，栩栩如生。有的夸張，有的驚恐，有的憤怒，分別代表性格不一的十二個門徒，你們找到那個叛徒猶大了嗎？他正臉色發(fā)青，右手緊握著錢袋呢！法國軍隊從邊境侵入米蘭，在逼不得已的情況下，達·芬奇只好離開米蘭，逃亡到了佛羅倫薩。回到佛羅倫薩后，達·芬奇又接到一個邀請，幫一名叫麗莎·喬宮多的家庭主婦畫肖像畫。這幅肖像畫前后斷斷續(xù)續(xù)總共花了他大約十年的時間，它就是舉世聞名的油畫《蒙娜麗莎》?；氐骄唧w的創(chuàng)作時間背景去了解背后的故事，有利于大家解讀畫作和了解真實的達·芬奇。

　　總的來說，愛具體的達·芬奇，不要愛抽象的達·芬奇。本書通過各類資料給大家還原了一個接近真實具體的有生活氣息的“普通人”達·芬奇，對于我們從新去構(gòu)建達·芬奇的印象，非常有幫助，如果是達·芬奇的粉絲或者是想深入了解達·芬奇生平的朋友，非常值得一讀！

　　《達·芬奇?zhèn)鳌纷x后感(五)：維特魯威人

　　2017年有件拍品《Salvator Mundi》引起世人的目光，佳士得將其定為達芬奇真跡，并以4.5億美元高價成交，這件畫作被沙特王子拍下后未再亮相。盧浮宮的達芬奇大展也未借用此作品，策展人認為這幅畫作者存疑，應(yīng)該是達芬奇工作室的作品。

　　大都會博物館文藝復(fù)興專家 Carmen C.Bambach認為達芬奇只是在“微微地潤了潤筆”而已。這幅手指天空的畫像，和達芬奇《施洗者圣約翰》《沙漠中的圣約翰》一樣，都有著標(biāo)準(zhǔn)的手指動作。自然藝術(shù)家曾經(jīng)也創(chuàng)作出一系列同題材的畫作，如有爭議的《天使的化身》。

　　達芬奇留存于世的油畫作品并不多，卻和畢加索一樣，有著大量的素描作品。盧浮宮的達芬奇展中有八件明確出自達芬奇的作品：《圣母子與圣安妮》《圣·杰羅姆在荒野中祈禱》《美麗的費羅尼?！贰兑魳芳倚は瘛贰妒┫凑呤ゼs翰》《圣母子與圣安妮》《女子頭像（La Scapigliata）》《巖間圣母》。

　　1、各類題材的素描作品

　　達芬奇不僅僅是一個藝術(shù)家，還是一名作家、發(fā)明家、建筑師、工程師和數(shù)學(xué)家。在科學(xué)方面的探索，以人體解剖學(xué)為最佳，在這方面的研究成績遠遠超過其他方面，尤其以《維特魯威人》最為出名。

　　達芬奇描繪有動物、植物、飛行器等各類元素，尤其是具有飛行的夢想，筆下的鳶既可以表示風(fēng)箏，也和飛行器有關(guān)，畫作《圣母子與圣安妮》的畫面里，神奇的藏有鳥的形象。達芬奇將自己的大量精力投入到科學(xué)探索之中，這無疑占用了藝術(shù)家大量的時間，從而導(dǎo)致稀缺的油畫作品。

　　許多藝術(shù)家都從事過舞臺藝術(shù)創(chuàng)作工作，如畢加索。在舞臺設(shè)計中，達芬奇將荒謬的怪誕形象加以變化，從而探索各種人體特征變形的可能性，如過分突出的下巴。他的素描作品有諷刺的韻味，描寫夸張的面貌特征，其實就是是漫畫的最主要內(nèi)容，

　　2、技法元素

　　達芬奇喜歡繪制狗和魚等動物，人體和動物的毛發(fā)，被繪制成卷發(fā)的形態(tài)，如《耶穌受洗》《天使報喜》《托比亞斯和天使》。剛到工作室的學(xué)徒，可以幫助老師繪制畫作的部分內(nèi)容，因而工作室里的畫作，有時常常都是集體完成，就如同爭議中拍賣品，除非委托人事先有繪畫要求。

　　達芬奇將自己的形象融入到作品之中，這種行為當(dāng)時已經(jīng)是流行的創(chuàng)作方式。《博士來朝》站在最右邊的藝術(shù)家，視線并未看向圣母子，不過所擺出的手勢指向著圣母子。周圍的眾人也以圣母子為中心，從而形成了一種“旋渦”，這也是藝術(shù)家喜歡描繪的內(nèi)容?！妒ツ缸优c圣安妮、施洗者圣約翰》畫作中，熟悉的螺旋再次出現(xiàn)，并通過手勢指向遠方。

　　米蘭斯福爾扎城堡的天軸廳，壁畫所描繪的樹木，相互交錯成一個大藤架。這種繩結(jié)，是米蘭學(xué)院所進行的“透視、建筑、幾何、繪畫”等研究工作的興趣所在。另外家鄉(xiāng)的山也常常出現(xiàn)在畫作之中，如《天使報喜》。

　　3、藝術(shù)的援助者

　　米蘭人、法國人、波吉亞家族、美第奇家族，先后是達芬奇所要服務(wù)的尊貴雇主。美劇《美第奇家族》講到，帶領(lǐng)家族崛起的科西莫還年輕時 ，圣母百花大教堂因技術(shù)原因一直無法蓋上穹頂。最后請來天才建筑師布魯內(nèi)萊斯基，直到柯西莫的孫子“偉大的洛倫佐”那一輩才最終建成，達芬奇也曾經(jīng)參與到這座建筑修建的投標(biāo)環(huán)節(jié)。

　　達芬奇的老師韋羅基奧，所創(chuàng)作的《年輕的大衛(wèi)》，是應(yīng)美第奇家族之邀創(chuàng)作，其以達芬奇為模特，那時的達芬奇不過14歲，剛到韋羅基奧工作室學(xué)徒，這應(yīng)該算是達芬奇的最早形象。美第奇家族更喜歡波提切利的畫作，在佛羅倫薩達芬奇得不到來自美第奇家族的委托單。直至晚年，方才和美第奇家族有了合作，似乎是認可了他的藝術(shù)才能。

　　在意大利多變的政策環(huán)境中，達芬奇有著靈活的積極心態(tài)，及時調(diào)整與管理層的交往策略，雖然沒能得到佛羅倫薩人的認可，卻被米蘭人和法國人所器重。達芬奇積極協(xié)助波吉亞家族征戰(zhàn)，為他的城堡構(gòu)筑防御工事，發(fā)明了許多戰(zhàn)爭機器，以此換來對方的保護。相對于佛羅倫薩來說，藝術(shù)家擁有更多的自**，波吉亞家族允許達芬奇在他的領(lǐng)域內(nèi)，擁有所有計劃和持續(xù)建設(shè)的完全控制權(quán)。

　　4、孤獨的個人家庭

　　作為私生子，再婚的母親不斷地生育孩子，也將母愛灌輸給其他的子女，減少了對達芬奇的關(guān)愛。和父親的關(guān)系也并不穩(wěn)固，這可以通過遺產(chǎn)的分配直觀的體現(xiàn)。在弗洛伊德的研究課題內(nèi)，達芬奇的行為常常成為他的研究對象。

　　史料記載1476年的法庭記錄，有對達芬奇的指控，達芬奇的一生從未傳出與女性的緋聞或與任何女性建立感情，反倒是他的人生有無數(shù)美男、模特相伴。這可能與他其學(xué)徒生涯受到師輩的同性戀傾向所致，也和文藝復(fù)興追尋古希臘的孌童風(fēng)氣有關(guān)。不過晚年藝術(shù)家前往法國時也有女子陪同，應(yīng)該是有了異性戀的行為，對于藝術(shù)家來說，身邊是從來不缺女性的，她們常常是藝術(shù)家的人體模特。

　　5、名畫背后的故事

　　伊莎貝拉繼承了費拉拉貴族化的審美風(fēng)格，從而成為曼圖亞時尚的引領(lǐng)者。達芬奇的素描《伊莎貝拉·德·埃斯特肖像》，在藝術(shù)趣味上得到貴婦人的認可，甚至有意請畫家為其繼續(xù)繪制油畫作品。這幅素描應(yīng)該是《蒙娜麗莎》前期準(zhǔn)備畫作，背面神奇的有著蒙娜麗莎影像的存在。蒙娜麗莎起初的名稱是《喬康達》，畫中美女甚至被作家描述為“蛇蝎美人”，認為她是紅顏禍水般的女人?！睹赡塞惿泛推渌髌芬粯悠鸪鯓O為普通，當(dāng)時間來到了20世紀(jì)，被偷盜的行為成為眾人關(guān)注的對象，另外杜尚等眾多藝術(shù)家對其進行了再次創(chuàng)作，如此名畫就此誕生。

　　米開朗基羅畫中有一種男性陽剛之美，手臂的肌肉結(jié)實健壯，他似乎在對抗達芬奇極陰柔美的女性美學(xué)，達芬奇的騎馬青銅塑像一直未能完成，常常被米開朗基羅嘲笑。兩人相互間有嫉妒的成分，沖突點更體現(xiàn)在《安吉亞里戰(zhàn)役》和《卡西納之戰(zhàn)》巨幅戰(zhàn)役圖之上，不過雙方都有意避開這次背對背的正面交鋒，達芬奇在草稿完成后，主動前往米蘭，待米開朗基羅離開佛羅倫薩之后，才回歸開始繪畫之作。

　　遺憾之處在于《安吉亞里之戰(zhàn)》的命運和《最后的晚餐》基本相似，畫面質(zhì)量嚴(yán)重受損，原作被其他藝人的畫作所覆蓋，未能保留下來，就如同敦煌壁畫一樣，晚期的作品覆蓋在早期的壁畫之上。位于米蘭圣瑪利亞感恩教堂的《最后的晚餐》，采用了油和蛋液作畫，從而導(dǎo)致油畫顏料大量脫落，原作只有少量留存。

　　晚年受困于右手已經(jīng)無法執(zhí)筆，達芬奇只能畫畫素描。陪伴身邊只有《蒙娜麗莎》《洗禮者圣約翰》《圣母子》等三幅著名的油畫。